LES TROIS
SOEURS
Poussées par un désir de découverte et du plus grand que soi, les sœurs sont constamment en mouvement. Portées vers des collaborations internationales, elles parcourent le monde par le biais de tournées et de résidences à l’étranger. Leur ambition sans limite les conduit à de nouvelles aventures et rencontres, enrichissant chaque projet d'une créativité audacieuse et d'une énergie vibrante.
FLORENCE AMAR
Les arts pour mettre du beau dans les cœurs, pour apaiser et se rappeler de qui nous sommes. Pour recommencer à rêver et faire exister la magie.
Florence Amar est une artiste de cirque de haut calibre, reconnue pour son style acrobatique singulier et sa signature artistique marquée. Dès son plus jeune âge, elle s'est passionnée pour les arts du cirque, débutant à l'École de Cirque de Québec après plusieurs années en gymnastique. Diplômée en 2015 de leur formation professionnelle, Florence offre désormais des numéros solo de cerceau aérien et de tissu aérien en demande. Elle peut également intégrer des numéros de main-a-main et de sangles aériennes grâce à son expérience acrobatique.
D’une créativité ingénieuse, elle a développé une approche unique du cerceau, cherchant constamment à repousser les limites de cette discipline typiquement lyrique pour créer des performances impressionnantes et inédites. Elle sait orchestrer ses créations pour captiver le public par un rythme dynamique et une qualité de mouvement remarquable. Ses performances incarnent une combinaison rare de technique acrobatique raffinée, créant un effet visuel et émotionnel marquant.
Son parcours artistique l'a conduite à collaborer avec des compagnies de renommée internationale, telles que le Cirque du Soleil at Sea et le Cirque Éloize (Nezha l'enfant pirate, Entre ciel et mer, Cirkopolis et ID), ainsi qu'à se distinguer en tant que finaliste au festival de cirque Young Stage en 2016 avec son numéro de cerceau. Ce parcours exceptionnel a approfondi sa compréhension du mouvement et l'a incitée à se former en danse à travers le monde, notamment à New York, Londres, Vancouver et Charlotte, afin d'explorer davantage la relation entre le corps en mouvement et l'esprit.
En 2025, elle intégrera l’équipe de création du Cirque du Soleil pour le nouveau spectacle en aréna. Par ailleurs, Florence excelle dans son rôle de chorégraphe acrobatique, dirigeant les artistes avec adresse et en faisant ressortir le meilleur de ce qu’ils ont à offrir, amenant ainsi encore plus de valeur aux créations des Sœurs Amar.
CLAUDE AMAR
Les arts ont ce pouvoir fabuleux de transformer les idées complexes en expériences accessibles. Être artiste, c’est participer au rapprochement des communautés et à la construction de nouveaux imaginaires.
À la fois musicienne accomplie et productrice visionnaire, Claude Amar possède un regard unique sur la création artistique, conjuguant imagination infinie et rigueur professionnelle. Diplômée d’un MBA en gestion stratégique de projets (Université Laval, 2023), Claude a développé des outils concrets pour gérer des créations artistiques ayant un fort impact social et culturel. Son parcours international, incluant des résidences en Nouvelle-Zélande, à Paris, New York et São Paulo, a enrichi sa vision et son approche, favorisant une gestion de projets globale et adaptable.
Enfant, Claude débute l’apprentissage du piano à l’âge de 3 ans et du violon à 10 ans, au sein du programme musique-études de l’École de l’Harmonie (Saint-Édouard). Très tôt, elle s’implique dans des projets musicaux d’envergure, jouant dans des orchestres "POP symphoniques" aux côtés d’artistes comme Louis-Jean Cormier, Marc Déry et Karkwa. Passionnée par la scène, elle poursuit des études en musique classique au cégep, puis approfondit son jeu lors d’une année d’études à Paris dans la classe de Morgane Dupuy (2013-2014). Durant cette période, elle intègre l’Orchestre Philharmonique des Chœurs et Orchestres des Grandes Écoles et collabore avec divers ensembles de musique ancienne et contemporaine.
De retour au Québec, Claude perfectionne son jeu au violon classique et jazz avec Brett Molzan et Sylvain Neault à l’Université Laval. Elle participe activement à de nombreux projets, à la fois sur scène et en studio, aux côtés d'artistes tels qu'Émilie Clepper, Gab Paquet, Alexandra Lost et l’Ensemble de musique improvisée de Québec. Parallèlement à sa carrière de performeuse, elle enseigne le violon à l'École de violon Anne-Hélène Chevrette pendant plus de 10 ans.
En 2018, Claude cofonde Les Sœurs Amar avec ses deux sœurs, assumant les rôles de directrice générale et co-directrice artistique. Dans ce cadre, elle explore la direction musicale en mélangeant composition, improvisation et recherche sonore, tout en collaborant avec des musicien.nes aux horizons divers. Forte de son expertise musicale, elle intègre ses compétences en production, plaçant l’accomplissement et la réalisation d'idées au cœur de ses valeurs : "Make it happen" – donner vie à des projets créatifs porteurs de sens..
LAURA AMAR
Soulever les passions, élever les idées, donner un sens au chaos.
Laura Amar, actrice, autrice, metteuse en scène engagée à insuffler du sens au chaos et à toucher les émotions, est diplômée du Conservatoire d’art dramatique de Québec en 2017. Depuis, elle a enrichi la scène théâtrale de Québec par ses rôles dans des œuvres marquantes, telles que Entre autres, mise en scène par Alexandre Fecteau, et Plan de match de Claude Montminy au Nouveau théâtre de l’île d’Orléans. Récemment, elle a participé à L’envers de Blanche Gionet-Lavigne et à L’usine, une création dont elle est l'autrice, dirigée par Frédérique Bradet et présentée au Périscope en 2022 par Les Sœurs Amar, le collectif multidisciplinaire qu’elle a cofondé.
Côté écriture, Laura est également l’autrice de Nikki ne mourra pas, lauréate du Prix Théâtre de Québec 2019-2020 pour le meilleur texte original, et travaille actuellement sur sa nouvelle pièce, Voyons donc, viarge!. Son collectif, Les Sœurs Amar, a créé des œuvres ambitieuses, dont L’éveil des Oiselles, une performance extérieure avec 17 interprètes.
Comme metteuse en scène, elle débute en force avec sa première pièce Nikki ne mourra pas et ne cesse d’accumuler les projets depuis avec sa propre compagnie et/ou comme artiste invitée (Le Forestuor - orchestre de femmes, L’éveil des Oiselles - tableau multidisciplinaire, Le Baluchon - troupe de théâtre d’adultes amateurs, Les chantiers constructions artistiques - mises en lecture diverses, Le collège St-Charles Garnier - profil théâtre et autres.).
Engagée dans des récits qui explorent des réalités humaines et sociales, elle s’intéresse particulièrement aux perspectives marginalisées et aux voix singulières, qu'elle met en lumière avec sensibilité et profondeur. Elle suit présentement une formation intensive de six mois en scénarisation à l’INIS.
